Il corpo è il più formidabile strumento musicale, racchiude in sé tutti i suoni del mondo. La danza e la voce si generano dal vuoto silenzioso, il suono dell’origine, che è vibrazione pura.
"La 'voce che sale' è la voce che sconfina dai registri quotidiani, è la quintessenza del Canto in grado di portare in quell’'altrove' che le coordinate del Discorso non permettono di vedere e di guardare. La voce-respiro può muovere e commuovere il singolo corpo come il mondo, giacché è sede e veicolo dell’energia e svolge la propria opera attingendo dall’aria ”le cose terribili” che devono essere dapprima viste e poi soffiate, come fanno i mastri vetrai." (Antonin Artaud )

Note tecniche:
L’elemento vocale come fatto fisico. Il ritmo e la melodia come pulsazione, direzione, immagine elaborate come movimento dal/nel corpo.
L’esperienza peso/gravità, contrazione/rilassamento, slancio necessario alla voce/movimento. La sorgente della produzione del suono, le influenze nel corpo e viceversa. Il potenziamento dall’estensione vocale alla scioltezza fisica. Innescamento di un processo in cui il fatto musicale possa corrispondere al proprio slancio vitale attraverso istanti autentici di improvvisazione. I nostri paesaggi interiori producono immagini sonore.

Su cosa lavoreremo:
1. Esercizi di training fisico vocale.
2. Rimuovere ostacoli e blocchi nell’emissione del suono, i risuonatori, la corrispondenza tra gesto sonoro e gesto fisico, esplorazioni vocali, timbriche, ritmiche e di risonanza dello spazio. Improvvisazioni ritmiche e armonizzazioni e la relazione spazio/suono/gesto.
3. Conoscere i nostri paesaggi interiori in relazione al suono della voce e l’immagine.
4. Prospettiva drammaturgica dell’elemento corale sonoro/visivo